Как един неохотен Суфджан Стивънс се влюби в балета

Суфджан Стивънсникога не е харесвал балета. „Това е толкова консервативно, остаряло, стеснено“, оплака се той, припомняйки първоначалните си чувства по темата. Фолк/електронният хамелеон, който наскоро издаде албум със смесен жанр,Сизиф,със Son Lux и рапъраСеренгети,не си е представял звука му да се вписва в естетиката на класициста.


ВъведетеДжъстин Пек,Солист на Ню Йорк Сити Балет и на 26 години хореограф на пет възхвалявани произведения. През 2012 г. танцовият вундеркинд постави хореография на балет, вдъхновен от албума на Стивънс от 2001 г.,Насладете се на вашия заек,който дебютира с критика. За да възвърнат тяхната химия, NYCB помоли Стивънс да създаде оригинална партитура за втора продукция, която двойката разработи съвместно. Резултатът,Където и да отидем,премиера тази вечер на пролетната гала на NYCB. В ролитеТилър ПекиАмар Рамасар,балетът включва оркестрова партитура от девет части и обещава причудливостта, душата и сложността, които са типични за творчеството на Стивънс.

В разгара на репетициите, Стивънс говори с Vogue.com за своя набег в света на балета.

Суфджан Стивънс

Суфджан Стивънс

Снимка: Пол Колник


Как започна връзката ви с Джъстин Пек?
Джъстин искаше да работи върху балети, базирани на електронния албум, който направих преди години,Година на заека.Мисля, че го е чул някъде, по NPR или нещо подобно. Когато го взеха за сезона и той искаше да го разшири за струнен оркестър, той ме помоли да участвам повече. Това беше преди около две години и половина.

Свърза ли се с вас изневиделица?
да. Това, което той прави, е просто да събира музика от всички сфери на живота, от всички сезони и епохи. Мисля, че много хореографи са отчаяни за нова музика. Този оригинален балет беше като полигон за тестване. Това ни позволи да развием творческа връзка без прекалено много инвестиции, защото това беше вече съществуваща музика.


какви други марки притежава Найк

Но за този нов проект сте композирали музика специално за балета.
Всичко е нова музика. Резултатът е за пълния им оркестър и ямата.

Как композирането на музика за балет се различава от нормалния ви процес на писане? Песните ви са толкова разказвателни, мислехте ли във визуални/специални термини за такъв тип проекти?
Мисля, че писането за балет е много по-утилитарно, така че имам по-голямо внимание към ритъма и движението и динамиката с много точни функции. С писането на песни просто следвате музата, разказа, мелодията и тази присъща история. Понякога имам чувството, че просто съм управител на песента. Докато при балета, защото няма пеене, няма разказ, няма текст, това е просто музика, насърчаваща движението, което е забавно.


Чувствахте ли се свободно да отхвърляте разказа?
Тъй като аз съм естествен автор на песни и разказвач, е наистина хубаво да се откажа от всичко това и да не се чувствам толкова затворен от субект-глагол-предикат на разказа. Харесва ми да пребивавам в абстракция и да слушам подтекста на звука, музиката и мелодията. Винаги съм вярвал, че всичко има смисъл отвъд буквализма на думите.

Джъстин дойде ли при вас с концепция, или я изградихте заедно?
Не започнахме с концепция. Той обикновено прави хореографии на абстрактен балет, който не е разказ. Решихме да го запазим без сюжетни линии. Говорихме за това по отношение на техниката по отношение на конкретни танцьори. Аз съм голям фен на Tiler и Amar и исках да правя музика, която да ги придружава и движението им и тяхната сила, която според мен е бързина, прецизност, въртене - всички тези неща.

Какъв беше творческият процес?
Развивах всякакви идеи, музикално. Минахме през система на вето. Знаеш ли, ако Джъстин не чувстваше, че работи, той щеше да каже: „Нека го изхвърлим“. И много пъти пишехме нещо ново, сменяхме метри или може би обмисляхме нещо като шествие или валс – не написах валс, защото мразя валсове. Джъстин е интересен хореограф, защото това, което прави, е някак наистина консервативно, но все пак е наистина уверено, поразително и движещо се. Той има наистина силен глас, въпреки че все още живее в традицията на класическия модерен балет.

Кога дойде комплектът?
Има фон, разработен от нашия приятел Карл Йенсен, който е архитект и художник. Никога преди не е правил декорация за театър, но е работил върху широкоформатни скулптури. Той наистина се занимава с геометрията като метафора, като нефигуративни модели и форми. Фонът му е наистина прост, но променя формата си - ще бъде наистина готино.


Какво чувствахте за танца преди това? Бил ли си фен на балета?
Винаги съм се занимавал с клубни танци, но всъщност не гледах много балет преди да срещна Джъстин и честно казано не ми хареса – изобщо. Винаги съм мислил, че ако някога ще пиша музика за танци, това ще бъде модерни танци или танци в центъра. Но Джъстин ме настани и каза: „Просто ти трябва образование. Трябва да демистифицирате езика на балета.” Той беше много кураторски и ме подкани да видя съвременен Баланчин. След като схванах народния език, наистина се влюбих в него. Все още мразя пикантните романтични балети, но разбирам, че традицията е важна. Това е архаичен език, почти като музеен експонат и аз някак се влюбих в неговата формалност.

Франк Оушън разплака Зои Салдана и още 5 неща, които научихме за актрисата на чай.
Каква музика вдъхновява Дейвид Линч? Режисьорът отваря врати в BAM.