Лори Симънс обсъжда новото си шоу за косплей – както и метафората на маскирането на красотата и възрастта


  • Лори Симънс
  • Лори Симънс
  • Лори Симънс

Последното шоу на художника **Лори Симънс** се нарича „Кигуруми, долари и как виждаме“ и се отваря тази вечер в Салон 94. След като работи в по-човешки мащаб вДни на любовната кукла/Дни 1-36,Симънс, която също е майка наЛена Дънам,реши да насочи поглед към японска субкултура на косплей (съкратено от „костюмна игра“) или Кигуруми. „Започнах в тази заешка дупка в търсене на следващата итерация на кукланещо,“, обясни Симънс вчера от студиото си Tribeca. След проучване на популярността наХацуне Мику,японска поп звезда на Vocaloid, тя се натъкна на Dollers – хора, които носят бодита и латексови маски и се появяват публично, в един вид изпълнение. „Те носят вентилирани костюми, тези спандекси, които покриват цялото им тяло, а след това имат маска, която е тяхната идентичност. Това е като мотоциклетна каска“, казва Симънс. 'И те излизат и съществуват като техния характер.' Долерите могат да бъдат мъже или жени, гейове или гейове – истинската им идентичност е без значение за личността, която представят на външния свят. Vogue.com говори със Симънс за нейните изследвания и изследвания чрез тази завладяваща субкултура и научи как точно тя я превръща в изкуство.


Какво мислите, че се случва емоционално, когато хората обличат тези костюми и се представят като тази идентичност?
Просто въз основа на моделите, които използвах, и начина, по който се чувстваха – мисля, че е доста вълнуващо да приемем друга идентичност. По някаква причина позата на модела и наклонът на главата може да се чете като изражението на маската се променя. И това, което моят модел наскоро ми каза е, че въпреки че носи маска, когато позира или се движи, тя прави много екстремни изражения на лицето отдолу.

Пробвахте ли един?
Направих. Не е за мен. За мен е да снимам.

Какво искаше естетически тук?
По същество правех същото, което правех още от първите си снимки. Това беше поредната итерация на жените в интериора, само че този път беше в малка изоставена тухлена къща в северозападния ъгъл на Кънектикът с красиво оцветени стени и стенни картини и малки прозорци в мащаб, който наистина благоприятстваше да изглежда като фигурите ми. стоящи в къща за кукли. Скалата наистина работи за мен. Така че наистина, това е едно и също нещо, което снимах отново и отново.

каква основа използват драг куините

Но тези лица са ужасяващи.
Смешно е - всичко това се връща в очите на наблюдателя. Намирам ги за толкова красиви. не ги намирам за страшни. Някой ми каза онзи ден, че ги мисли за страховити, но тя също ми каза, че не харесва клоуни или кукли. Има хора, които са визуално отворени към подобни неща, и други хора, които го намират за по-отблъскващо. Намирам блондинката — едната с жълтата коса, а също и героя с оранжевата коса — за изящно красива.


Предполагам, че когато не можеш да погледнеш настрани - това е вид красота.
Това също може да е автомобилна катастрофа. Интересното е, че първото изкуство, което наистина погледнах – или по-скоро, първото ми съзнание за това – беше художник на име Уолтър Кийн който направи тези картини на момичета с големи очи. Всеки на моята възраст имаше плакати. Той бешеТомас Кинкейдот моето детство. Това означава, че работата му беше навсякъде — наистина беше страхотно да имаш плакат на Уолтър Кийн в стаята си. Момичетата имаха огромни очи. И мисля, че Долърите ми напомниха за тази връзка с Уокър Кийн. Сестра ми всъщност ми го посочи, когато видя снимката.

Това е наистина интересно.
Развълнуван съм да говоря за това. Толкова много неща, които правите като артист, са свързани с вашето подсъзнание, което информира съзнателния ви ум. Постоянно. Понякога това, което правите, е да разкривате паметта.


Съгласен съм. И се опитвате да видите това, което се опитвате да изразите подсъзнателно.
Често това е забавена реакция.О, да, това е откъдето дойде.

А какво ще кажете за тази идея за невероятната долина - това влияе ли на вашата работа?
Мисля, че толкова дълго си играя с тайнственото, че е втора природа за мен. Ето защо ви казвам, че момичетата изглеждат красиви. Мисля, че другото нещо, което винаги обичам като художник, е метафора или концептуална кука. Идеята за маскирането е толкова богата за мен, особено със социалните медии, които се появяват толкова бързо и толкова силно. Първото ми осъзнаване или разбиране за интернет беше страхът, защото всъщност не знаех какво има от другата страна. Не знаех кой е в стаята за чат или с кого изпращам имейл. Вече всички сме преодоляли това - но все още е донякъде, тази идея, че може би наистина не знаете с кого общувате.


Някои хора твърдят, че поверителността е мъртва онлайн, че тези ранни дни на интернет са свършили.
Но как поверителността би била мъртва? Има толкова много начини все още да бъдете маскирани. Усещате ли, че все още е атмосфера, в която мъжът може да бъде жена или някой стар може да бъде млад?

Предполагам, че имам чувството, че интернет губи малко предимство или хлад за мен – макар че не знам, когато разбрах за маскираща общност . . .
Това беше твърде страховито за мен, но това беше част от пътуването, което ме доведе до това място. Опитах се също да изследвам жените, които хирургически се усъвършенстват, за да станат като Барби. Посегнах към някои от тях, защото реших, че трябва да ги застрелям. Бях готов да летя някъде, наистина бях отчаян да насоча камерата си към един от тях, но не можах да получа отговор. Не можах да накарам никого да ми позира.

Бихте си помислили, че една от тези жени би искала да ви покаже операцията си.
Това е друго нещо - наистина мислех за маскирането като метафора за стареене. Наистина ми е трудно да намеря начин да говоря за стареенето в работата си. за мен е важно. И добре, маскирането е начин да стигнем до този въпрос – какво се опитват да правят много жени с напредването на възрастта? Идеята да оставите всичко да виси - дори ако това е просто да оставите косата ви да побелее - всеки наистина посяга към някакво прикритие, някакво място, където да се скрие.

Това е ужасяващо.
Но е приемливо, защото всички са съгласни. Защото всички сме съгласни, че така трябва да бъде. не казвам, че е таканекакто трябва да бъде, но мисля за това. Опитвам се да се справя с това.


Усеща се. . . участващи. Да бъде представителна като жена.
да. Когато сте по-млади, понякога трябва да напуснете къщата - това е много сложна маска, която трябва да се сложи.

Това е изтощително.
Би било по-лесно да сложите глава на кигуруми!

А някой от моделите носи ли риза на Рейчъл Антоноф?
Двете снимки, да, и двамата носят ризите на Рейчъл. Разбрахте ли какво се случва на тези снимки? Очите са затворени. На клепачите им са изрисувани реалистични очи.

Боже мой!
Те се наричат ​​моите снимки „Как виждаме“ – всъщност на снимките изобщо не можете да видите, защото очите ви са затворени. Когато носите маските, е трудно да се види - представям си, че изглежда малко като отвъдния живот. Трябва да бъдете водени наоколо. Понякога работех с моите модели и се включвах наистина и казвах: „Ела тук“ и се обръщах, за да отида до друго място и виждах, че пристъпват предпазливо от едно място на друго . Бях като: „Много съжалявам, позволете ми да те хвана за ръката!“ Но те трябва да бъдат водени наоколо. Цялата идея да носиш маска и да си жена и да не виждаш, беше толкова богата метафорично. И тогава наблюдавах в моето лудо изследване тази друга аниме конвенция, където момичетата се опитваха да изглеждат като кукли, като рисуват тези огромни очи на клепачите си.

И това куче. . .
Това е кучето на Лена.

Мислех така, тези очи са...
— безпогрешно, знам. Този конкретен модел се оказва шепнещ на кучета и изведнъж Ламби скочих върху нея и си помислих: Не, не, не, не, а след това погледнах през камерата и казах: „Да, да, да“. Очите на кучето изглеждаха много по-истински, толкова по-човешки.

Те наистина са такива. Виждали ли сте тази снимка, която хората мислят за а Фотошопирано куче с човешки очи ?
Но така изглежда Lamby нормално! Лена ми каза, че гаджето й винаги поглежда Ламби и казва: „Кой е там?“

„Kigurumi, Dollers и как виждаме“ се отваря днес и може да се види до 28 април в Salon 94 Bowery; salon94.com